La directora de orquesta chilena construye una trayectoria marcada por la resiliencia, el aprendizaje constante y una mirada que redefine el liderazgo femenino desde la cultura.
En el mundo de la música, donde la disciplina y la sensibilidad conviven de forma permanente, Alejandra Urrutia ha construido un camino que trasciende lo técnico para convertirse en una declaración de propósito. Hoy se define como una persona reflexiva, inquieta intelectualmente y en constante búsqueda de aprendizaje, una cualidad que ha marcado cada etapa de su desarrollo profesional.
Uno de los momentos más determinantes en su trayectoria llegó en 2011, tras enfrentar una trombosis cerebral. Lejos de detener su camino, esa experiencia la llevó a tomar una decisión clave: continuar su carrera desde la dirección orquestal, manteniendo su vínculo con el violín, pero ampliando su mirada hacia una dimensión más integral de la música. Fue un cambio que, más que una ruptura, representó una evolución natural en su forma de entender su rol dentro del arte.
Desde su experiencia, el liderazgo femenino en Chile atraviesa hoy un momento de transformación. Cada vez más mujeres acceden a espacios de decisión y visibilidad, consolidando un lugar que durante años les fue esquivo. Sin embargo, para Urrutia, este crecimiento no solo responde a oportunidades externas, sino también a un trabajo interno profundo.
En ese sentido, destaca la importancia de dedicar tiempo al desarrollo personal, ya sea desde lo mental, lo espiritual o lo físico. Para ella, el crecimiento profesional no puede desligarse del autoconocimiento, y es precisamente esa conexión la que permite sostener trayectorias más conscientes y coherentes.
Su mirada también pone en valor el poder de la comunidad. En un entorno que muchas veces exige competitividad, Urrutia apuesta por la colaboración entre mujeres como una fuerza transformadora. Entiende que el verdadero impacto no se construye de manera individual, sino a partir de redes de apoyo que inspiran, acompañan y abren camino.
Así, su recorrido no solo habla de música, sino de liderazgo, resiliencia y evolución. Una forma de dirigir que va más allá de la orquesta y que encuentra en cada experiencia una oportunidad para seguir creciendo y, al mismo tiempo, impulsar a otras a hacerlo.
